Mătase fluidă, organza, catifea, pene, construcţii vestimentare îndrăzneţe şi simboluri tradiţionale reinterpretate. Romanian Fashion Week (RFW) a încheiat joi, 8 octombrie, RCW X Bucharest 2026, cu o seară dedicată integral Romanian Designers, secţiunea curatoriată de Ovidiu Buta. Studiourile TVR au fost pline de spectatori veniţi să descopere colecţiile primăvară-vară 2027, în ultima seară a evenimentului desfăşurat sub Înaltul Patronaj al Administraţiei Prezidenţiale. Prima Doamnă, Mirabela Grădinaru, a participat la cea de-a doua seară Romanian Fashion Week. Aceasta a discutat cu designerii şi a urmărit prezentările din public.
Cu 28 de creatori, un număr-record pentru Romanian Fashion Week, ediţia din acest an a adus pe acelaşi podium generaţii şi viziuni estetice diferite. După seara de miercuri, care a reunit New Wave şi primele trei prezentări Romanian Designers, joi, 8 octombrie, scena le-a aparţinut exclusiv designerilor din secţiunea curatoriată de Ovidiu Buta.

„Cred că unul dintre cele mai importante lucruri pe care le arată această ediţie este libertatea cu care designerii români îşi construiesc astăzi colecţiile. Vedem o feminitate exprimată în forme foarte diferite, de la delicateţe şi romantism la forţă şi asumare, dar şi preocupări pentru identitate, memorie, tradiţie sau relaţia dintre corp şi vestimentaţie. Sunt creatori care explorează croiala şi proporţiile, care pun materiale aparent incompatibile împreună sau care recuperează simboluri culturale şi le dau o expresie contemporană. Designerii au nevoie de libertate creativă, dar şi de platforme care să le ofere vizibilitate, continuitate şi posibilitatea de a-şi dezvolta brandurile, iar Romanian Fashion Week îşi asumă acest rol de aproape trei decenii”, a declarat Ovidiu Buta, curatorul Romanian Designers.

Romanian Designers: feminitate, identitate şi libertate creativă
Pe catwalk-ul Romanian Fashion Week au prezentat, în cea de-a doua seară, Ramona Bizbac, Ioana Ciolacu, Lena Criveanu, CuAnna, Tudor Halaţiu, Maria Marinescu, Pif Stephano, Daniel Radu, Robert Roca şi Sweet Paprika. Colecţiile au adus în prim-plan interpretări diferite ale feminităţii, contraste între materiale şi volume, referinţe culturale şi preocupări legate de identitate şi transformare.

Maria Marinescu a propus o colecţie dedicată feminităţii în expresia sa delicată. Mătasea fluidă, texturile fine şi nuanţele pastelate au construit o estetică luminoasă şi senzuală. Siluetele au urmărit firesc linia corpului, într-un echilibru între eleganţă şi lejeritate, romantism şi modernitate. Nuanţele pudrate şi delicateţea materialelor au conturat imaginea unei femei sigure pe ea, pentru care feminitatea se exprimă fără efort.
La Ioana Ciolacu, controlul a fost împins intenţionat dincolo de echilibru. Colecţia „Control. Distorsiune. Tensiune” a pornit de la croieli precise şi siluete reţinute, întrerupte de volume deplasate, volane excesive şi elemente plasate în poziţii neaşteptate. Tailoringul s-a întâlnit cu suprafeţe metalice fluide, iar disciplina construcţiei cu intervenţii instinctive şi stranii. Rezultatul a fost o propunere elegantă, severă şi deliberat destabilizată, în care senzualitatea a căpătat forme neconvenţionale.
Sweet Paprika a prezentat Le bal des cygne, o colecţie construită în jurul dorinţei de a purta sufletul pe dinafară. Organza de mătase, catifeaua de bumbac, penele şi ceramica pictată au dat formă unui bal inspirat de o lume uitată. În această poveste, vălul cade, iar personajele îşi dezvăluie adevărata natură, asemenea unor lebede care plutesc în timp.
Cu „Călăuza”, Lena Criveanu a continuat cercetarea simbolurilor tradiţionale româneşti şi reinterpretarea lor într-un limbaj contemporan. Steaua a devenit elementul central al colecţiei, simbol al luminii, al direcţiei şi al drumului care se deschide. Culoarea şi referinţele culturale au construit un univers vestimentar inspirat de o urare simplă: „Să trăim, să înflorim şi să ne urmăm propria stea!”.
Daniel Radu a avut ca punct de plecare corpul feminin şi firescul liniei sale. Ţinutele au fost concepute pentru a urmări silueta, fără exces de material, iar contrastul dintre ţesăturile subţiri şi elastice şi accesoriile dure din inox a definit colecţia. Propunerea designerului a fost gândită ca o declaraţie de curaj şi asumare publică.
În „Structure of Power”, Cuanna a reinterpretat codurile clasice ale garderobei masculine printr-o perspectivă feminină. Umerii puternici, croielile precise, volumele şi detaliile aparent nefinisate au exprimat tensiunile dintre identitate, putere şi egalitate. Colecţia a urmărit trecerea de la construcţie şi conflict către asumare şi libertate, într-o viziune în care masculinul şi femininul se completează.
Pif Stephano a prezentat „Monuments”, o colecţie despre evoluţie, memorie şi transformare. Fiecare piesă a reflectat fragmente dintr-un proces artistic aflat în continuă dezvoltare, iar experienţele acumulate de designer au fost transpuse într-o estetică ce vorbeşte despre propria maturizare creativă.
Pentru Tudor Halaţiu, feminitatea contemporană a fost explorată prin ipostaze care coexistă în aceeaşi identitate. Colecţia a pus în relaţie forţa şi delicateţea, structura şi fluiditatea, folosind contraste de texturi, volume şi siluete. Fiecare ţinută a propus o interpretare a acestor dualităţi, fără ca una dintre laturi să o anuleze pe cealaltă.
Make-up-ul show-urilor a fost realizat de echipa Lancôme, coordonată de Alexandru Abagiu, iar hairstylingul a fost asigurat de echipa L’Oréal Professionnel, coordonată de Sorin Stratulat. Romanian Fashion Week a fost susţinut de Ploom, Pepsi, Banca Transilvania, Lancôme, L’Oréal Professionnel şi Jidvei.
Romanian Creative Week revine la Iaşi, între 12 şi 23 mai 2027
Cele două seri Romanian Fashion Week au încheiat capsula RCW X Bucharest 2026, desfăşurată în capitală între 2 şi 8 octombrie. Ediţia bucureşteană a adus în faţa publicului proiecte din mai multe domenii creative, de la modă şi arte vizuale la design, dans şi întâlniri dedicate culturii contemporane.
Romanian Creative Week, cel mai amplu eveniment din Uniunea Europeană din perspectiva numărului de industrii creative reunite, îşi va întâlni din nou publicul între 12 şi 23 mai 2027, la Iaşi.
„Bucureştiul ne-a primit cu un interes extraordinar, iar aceste şapte zile ne-au confirmat cât de important este ca artiştii, profesioniştii din industriile creative să aibă ocazia să întâlnească un public nou. Am adus în capitală o parte din energia Romanian Creative Week, dar am construit şi proiecte care au prins viaţă aici. Le mulţumesc tuturor artiştilor şi designerilor, partenerilor, sponsorilor, instituţiilor culturale, echipelor şi voluntarilor care au făcut posibil RCW X Bucharest 2026. Mulţumesc, de asemenea, Administraţiei Prezidenţiale pentru Înaltul Patronaj acordat evenimentului, un gest important de recunoaştere a valorii industriilor creative româneşti”, a declarat Irina Schrotter, fondatoarea Romanian Creative Week.




























