Cea de-a 21-a ediţie a Festivalului Internaţional de Film de Animaţie Animest îşi propune anul acesta o explorare amplă şi naturală a ecosistemului animaţiei europene. Dincolo de competiţiile devenite tradiţie, festivalul aduce în prim-plan o selecţie specială care urmăreşte traseul organic al creaţiei cinematografice: de la formarea tinerelor talente, la dezvoltarea unei industrii emergente, până la co-producţii de succes global şi reconectarea directă cu publicul. Prin programele de anul acesta dedicate ţării invitate, şcolii, studioului şi festivalului invitat, Animest conectează Bucureştiul cu Cipru, Cehia, Lituania şi Polonia, potrivit organizatorilor.
Rădăcini în formare: Cipru - Ţara Invitată
Aflată într-o etapă fascinantă de creştere, industria animaţiei din Cipru îşi dovedeşte potenţialul brut prin artişti aflaţi la început de drum, dar cu o viziune extrem de puternică. Un rol decisiv în cultivarea acestui domeniu l-a jucat Animafest Cyprus, festival care a marcat anul acesta o aniversare de 25 de ani. Pentru a sublinia autenticitatea acestei industrii emergente, Animest prezintă o selecţie specială de scurtmetraje cipriote curatoriată de Yiorgos Tsangaris, fondator şi director artistic al Animafest Cyprus. Artist grafic şi regizor de animaţie experimentală, Yiorgos a fost curator invitat şi membru al juriului în cadrul mai multor festivaluri internaţionale de animaţie, iar lucrările sale au fost premiate atât la nivel local, cât şi internaţional.
Poveştile animate propuse de Ţara Invitată vor prilejui reîntâlnirea pe marile ecrane din Bucureşti cu două scurtmetraje care au concurat anterior în Competiţia Oficială Animest: "The Weaver" (r. Yiorgos Tsangaris, 2025), o reinterpretare a mitului lui Arachne şi a mâniei divine, şi "The Parrot Lady" (r. Michalis Kalopaidis, 2020), o transpunere emoţionantă a unei poveşti reale despre izolare şi alegeri neconvenţionale.
Sol fertil: FAMU (Cehia) - Şcoala Invitată
Orice ecosistem cinematografic are nevoie de un sol stabil în care viziunile incipiente să prindă rădăcini şi să fie cultivate până la maturitatea lor artistică.
Anul acesta, Animest onorează FAMU (Film and TV School of the Academy of Performing Arts in Prague), a 5-a cea mai veche şcoală de film din Europa, care aniversează 80 de ani de existenţă. Faimoasă pentru rolul de incubator al "Noului Val Cehoslovac", FAMU se remarcă astăzi şi prin Departamentul său de Film de Animaţie, unde acest gen este studiat ca format pur de artă dramatică. Această rigoare artistică transformă producţiile studenţilor FAMU într-o prezenţă constantă şi puternică în cadrul celor mai mari festivaluri de film de animaţie din lume, inclusiv Annecy.
Showcase-ul FAMU la Animest.21 va oferi publicului şansa de a vedea, printre altele, proiectul de licenţă care a devenit un fenomen global: "Daughter" (r. Daria Kashcheeva, 2019). Având în palmares un Student Academy Award, Cristalul la Annecy şi o nominalizare la Premiile Oscar, scurtmetrajul explorează o dramă psihologică profundă despre distanţarea emoţională dintre un tată şi fiica sa, declanşată de o amintire vulnerabilă din copilărie. Dincolo de naraţiunea tulburătoare, filmul inovează prin simularea manuală a mişcării de tip "cameră din mână" (hand-held) - un procedeu extrem de rar în animaţia stop-motion, care, alături de expresivitatea păpuşilor texturate, îi conferă un realism brut şi o intensitate aproape documentară.
Ramuri internaţionale: ART SHOT (Lituania) - Studioul Invitat
În peisajul animaţiei europene, cele mai originale idei sunt adesea rezultatul unor ramificaţii internaţionale şi al co-producţiilor care se dezvoltă organic. O demonstrează ART SHOT, studioul lituanian fondat în 2012 de producătoarea Agnė Adomėnė. Cultivând co-producţii internaţionale cu o identitate vizuală extrem de rafinată, studioul a adunat selecţii şi premii la Sundance, Annecy, Locarno sau Rotterdam.

Printre titlurile produse de ART SHOT care vor rula pe ecranele Animest.21 se numără scurtmetraje cu un parcurs festivalier impresionant în ultimii ani. Selecţia include "The Juggler" (r. Skirmanta Jakaitė, 2018), o co-producţie internaţională 2D ce explorează misterul şi drama izolării umane, urmărind locatarii aceluiaşi bloc, complet separaţi de propriile rutine şi trăind cu iluzia unei lumi unificate. Aceeaşi regizoare semnează şi "Way Better" (2022), o meditaţie sensibilă asupra anxietăţii şi stării de limbo a unui bărbat în săptămâna chinuitoare de aşteptare a unor rezultate medicale. Acestora li se alătură "Garrano" (r. David Doutel & Vasco Sá, 2022), o co-producţie alături de Portugalia care expune relaţia brutală dintre om şi natură printr-o poveste dură despre un cal de povară exploatat sub soarele arzător, şi "On Weary Wings Go By" (r. Anu-Laura Tuttelberg, 2024), un poem vizual fără dialog. Recompensată cu trofeul Golden Dove la DOK Leipzig, această ultimă co-producţie cu Estonia a fost animată stop-motion cadru cu cadru timp de trei ierni, direct în peisajele îngheţate şi imprevizibile din nordul Europei, unde delicate păpuşi de porţelan se confruntă cu un peisaj real, îngheţat şi nemilos.
Agnė Adomėnė, fondatoarea ART SHOT, va veni anul acesta la Bucureşti în calitate de membră a juriului Animest.21 pentru secţiunile de Scurtmetraj şi Film Studenţesc. Agnė este, de asemenea, co-fondatoare şi membră în consiliul de administraţie al Asociaţiei Lituaniene de Animaţie, precum şi membră a Asociaţiei Producătorilor Independenţi din Lituania, a Academiei Lituaniene de Film şi a WIFT LT. Ea a mai fost parte din juriul unor festivaluri de top precum Annecy, BIAF, Anima sau Animafest Zagreb.
Seminţe răspândite organic: O! PLA (Polonia) - Festivalul Invitat
Într-un ecosistem cultural sănătos, arta trebuie să se întoarcă întotdeauna la comunitate, iar O! PLA (The National Animation Festival "Oh! People Love Animation") este exemplul perfect de extindere organică. Lansat în 2013 ca o iniţiativă independentă, O! PLA şi-a propus să refacă legătura dintre spectatorii polonezi de toate vârstele şi animaţia autohtonă. Festivalul refuză centralizarea: de la 21 de locaţii la prima ediţie, a ajuns să fie proiectat simultan în peste 100 de oraşe şi sate din Polonia, demonstrând că animaţia poate creşte oriunde.
Piotr Kardas, manager cultural, promotor global al filmului polonez şi forţa creatoare din spatele O! PLA, va aduce la Bucureşti, în cadrul Animest.21, o selecţie eclectică de scurtmetraje poloneze. Fost colaborator al legendarului studio Se-ma-for, Kardas a transformat acest festival într-un fenomen, iar showcase-ul curatoriat de el va reflecta diversitatea animaţiei poloneze, demonstrând puterea iniţiativelor independente de a suda comunităţi.
Detaliile complete despre proiecţiile speciale şi întâlnirile cu invitaţii din Cipru, Cehia, Lituania şi Polonia vor fi publicate în luna septembrie, odată cu întregul program al festivalului.
Festivalul Animest este un proiect al Asociaţiei Animest, co-finanţat de Administraţia Fondului Cultural Naţional (AFCN).




























