Animest.21 a anunţat selecţia oficială/ Capodopere de la Cannes şi Annecy în cursa pentru Trofeul Animest

Animest.21 a anunţat selecţia oficială/ Capodopere de la Cannes şi Annecy în cursa pentru Trofeul Animest

Festivalul Internaţional de Film de Animaţie Animest a anunţat selecţia oficială pentru a 21-a ediţie. Filme pe lista candidaţilor eligibili la Oscaruri invită cinefilii să exploreze un ecosistem vizual uluitor, care va aduce pe marile ecrane din capitală în trei dintre cele mai importante secţiuni competiţionale ale sale, nu mai puţin de 89 de producţii.

Dintre acestea, 49 de scurtmetraje din întreaga lume concurează pentru mult râvnitul Trofeu Animest, în timp ce 35 de filme scurte reprezintă vocile noii generaţii în competiţia studenţească. De asemenea, competiţia de lungmetraj propune 5 aventuri narative distincte, prezentate în premieră absolută în România. Lista completă a filmelor selecţionate în Competiţia Oficială Animest.21 este disponibilă pe site-ul festivalului.

„Selecţia competiţională de anul acesta este, la fel ca natura însăşi, de o diversitate copleşitoare, uneori imprevizibilă, dar întotdeauna plină de vitalitate. Peisajul scurtmetrajelor primite a fost extrem de variat, filmele abordând subiecte care disecă stări şi emoţii umane cu profunzime. Indiferent că vorbim de lucrări semnate de cineaşti consacraţi sau de explozia de creativitate a studenţilor, selecţia Animest.21 pulsează de viaţă şi invită publicul la un exerciţiu esenţial de reconectare – cu sine şi cu cei din jur”, a declarat Mihai Mitrică, selecţionerul principal şi directorul artistic al festivalului.

Unul dintre cele 49 de scurtmetraje selecţionate în competiţia internaţională va pleca acasă cu Trofeul Animest, care îi va asigura automat un loc pe lista candidaţilor eligibili pentru o nominalizare la Premiile Oscar, acordate de Academia Americană de Film. Sarcina juriului este departe de a fi simplă, selecţia de anul acesta reunind un ecosistem vibrant de filme care au cucerit deja marile festivaluri internaţionale.

Direct din selecţia de la Cannes (Quinzaine des Cinéastes) şi Annecy, ajunge la Bucureşti coproducţia britanico-germană "Daughters of the Late Colonel" (r. Elisabeth Hobbs), o comedie lirică şi ascuţită, animată tradiţional prin pictură manuală pe hârtie, care aduce pe ecran povestea a două surori de vârstă mijlocie ce îşi redescoperă libertatea după moartea tatălui lor opresiv.

Tot de pe croazetă vin şi "Adgwa-Ata" (r. Zsuzsanna Kreif), "The Last Spring" (r. Mathilde Bédouet) şi "The End" (r. Niki Lindroth von Bahr). Primul dintre ele, prezentat în premieră în secţiunea Semaine de la Critique şi selecţionat ulterior la Annecy, este o coproducţie franco-maghiară care urmăreşte traseul iniţiatic a trei adolescente răpite de un trib pentru un ritual brutal de trecere: pentru a atinge maturitatea, ele trebuie să pătrundă într-o dimensiune divină şi să îşi îmblânzească animalele totemice, întruchipate de şerpi giganţi. Dincolo de elementele fantastice şi de conexiunea primară cu natura sălbatică, filmul ascunde o critică socială ascuţită, explorând prăpastia comunicării dintre generaţii şi conflictul inerent dintre sacru şi lumea materialistă.

Tot despre adolescenţă vorbeşte şi povestea din "The Last Spring", un scurtmetraj realizat printr-o tehnică vizuală distinctivă ce combină rotoscopia cu ilustraţiile în creion colorat pe hârtie. Filmul le are în centrul atenţiei pe Marion şi Camille, două adolescente de 15 ani, prietene de nedespărţit, în timpul ultimei lor excursii şcolare pe o insulă din sudul Franţei, reuşind să capteze într-un mod sensibil finalul brusc al zilelor lipsite de griji ale copilăriei.

Într-un stil ceva mai întunecat, "The End" reuşeşte să facă o radiografie tulburătoare asupra alienării noastre cotidiene, folosindu-se de umor şi absurd. Acţiunea se desfăşoară într-un aeroport internaţional unde, în timp ce un avion pierde contactul cu turnul de control, un grup bizar de animale antropomorfe (printre care un melc ucigaş, o oaie anxioasă şi un crevete în scaun cu rotile) rămâne complet absorbit de consumerism, reality TV şi rutine triviale, ignorând criza existenţială din jur.
Pe lista scurtmetrajelor din competiţie se regăseşte şi "Cosmonauts" (r. Leo Černic), o producţie care a impresionat la Berlinale Shorts înainte de a ajunge la Annecy - o poveste petrecută la bordul unei croaziere intergalactice, dedicată inimilor solitare, unde pasagerii rătăcesc printre stele vânând un sărut, o mângâiere sau măcar iluzia iubirii.

Competiţia de scurtmetraj le va prilejui spectatorilor şi întâlnirea cu cel mai nou scurtmetraj al multipremiatei regizoare Anca Damian, prezentat în iunie la Annecy - Motherhood. Anca aduce pe ecran o meditaţie imersivă de 18 minute, transformând un proces profund natural şi organic într-o călătorie artistică despre creaţie, feminitate şi conexiunea primordială.

Un ecosistem fertil pentru viitorul animaţiei: competiţia studenţească

Secţiunea dedicată tinerelor talente demonstrează că viitorul animaţiei este pe mâini bune, reunind 35 de filme studenţeşti. Anul acesta, selecţia curatoriată de Andrei Voineag şi Mihai Mitrică se mândreşte cu prezenţa producţiilor venite de la absolut toate marile şcoli de profil de pe glob: Gobelins, La Poudrière, MOME, FAMU, Filmakademie Baden-Württemberg, Royal College of Art, NFTS şi Filmuniversität Babelsberg Konrad Wolf.

Printre prezenţele de notat ale secţiunii se numără "Growing Stones, Flying Papers" (r. Roozbeh Gezerseh, Soraya Shamsi), un scurtmetraj curajos premiat anul acesta la Cannes, despre rezilienţa umană în timpul unui regim dictatorial. Filmul pune în antiteză două mecanisme de supravieţuire: în timp ce un scriitor documentează adevărul, în tăcere, din apartamentul său, vecina lui alege acţiunea, protestând noapte de noapte pe străzi. Când viaţa ei ajunge în pericol, scriitorul este forţat să iasă din starea de observator şi să aleagă între pasivitate şi implicare directă.

Ediţia de anul acesta marchează o premieră absolută pentru festival în cadrul secţiunii competiţionale studenţeşti: prezenţa primului film din Kârgâzstan în selecţia oficială. Intitulat "Because I am a girl", un documentar animat co-creat alături de 7 adolescente din Kârgâzstan. Prin intermediul reflecţiilor personale, fetele împărtăşesc rolurile sociale şi aşteptările cu care cresc, arătând cum acestea prind rădăcini în mentalitatea colectivă. Filmul ascultă cu atenţie modul în care aceste norme sunt repetate şi acceptate ca părţi obişnuite, aparent „naturale”, ale vieţii de zi cu zi. Este o explorare organică şi curajoasă a feminităţii într-un spaţiu cultural prea puţin reprezentat pe marile ecrane.

5 lungmetraje, 5 lumi noi de explorat

Competiţia internaţională de lungmetraj le propune spectatorilor 5 filme uluitoare venite din Spania, Italia, Brazilia, Franţa şi China. Publicul va putea călători înapoi în timp, explorând rezilienţa umană în faţa exilului în drama istorică "Winnipeg, Seeds of Hope" (r. Beñat Beitia, Elio Quiroga), alături de Victor, un tată văduv, şi de fiica sa Julia, care părăsesc Spania în 1939, atunci când Barcelona cade în faţa forţelor lui Franco. Prezentat în premieră la Annecy, filmul este o poveste profundă despre rezilienţă şi despre speranţa ce reuşeşte să prindă rădăcini chiar şi în cele mai întunecate momente ale istoriei.

Tot de la Annecy, unde a fost prezentat în secţiunea Contrechamp, vine la Bucureşti "Spacetime Chronicles" (r. Stefano Bertelli), un lungmetraj suprarealist de stop-motion, modelat artizanal din hârtie, care propune o călătorie vizuală prin mintea lui Fred, un bărbat rătăcit într-un spaţiu de tranzit. Suspendat între realitate şi vis, el explorează acest ecosistem mental fragil ghidat de Freud, o pisică ce îi întruchipează subconştientul şi îi serveşte drept conştiinţă. Ţesând un mozaic al identităţii umane, filmul îi dezvăluie subtil privitorului faptul că viaţa nu constă în atingerea unei destinaţii finale, ci în frumuseţea inerentă a drumului însuşi, cu toate incertitudinile sale.
În aceeaşi secţiune a fost prezent şi lungmetrajul brazilian de animaţie 2D "Son of a Bitch" (r. Erica Maradona, Otto Guerra, Sávio Leite, Tania Anaya), o explorare curajoasă a naturii umane şi a destinului prin prisma lui Ismael, un tânăr care decide să lase în urmă mediul marginal în care a crescut pentru a pleca în căutarea a două mari necunoscute: tatăl său şi oceanul. Însoţit doar de câinele său cu trei picioare şi de un exemplar din „Moby Dick”, protagonistul traversează ţinuturile aride ale Braziliei. Această călătorie aspră devine o lecţie clară despre imposibilitatea de a evada din faţa propriilor rădăcini şi a traseului care îţi este menit.

Prezentat în premieră la Cannes şi desemnat cel mai bun lungmetraj animat la Fantasia IFF, "Blaise" (r. Dimitri Planchon, Jean-Paul Guigue) este o comedie neagră ce disecă ecosistemul fragil al unei familii burgheze disfuncţionale. Realizat într-un stil vizual cu personaje 2D cut-out suprapuse pe fundaluri fotorealiste, filmul urmăreşte familia Sauvage, ai cărei membri caută cu disperare să fie iubiţi. În timp ce părinţii se luptă cu propriile nesiguranţe, fiul lor de 16 ani, Blaise, este un introvertit lipsit de convingeri, care aprobă totul din inerţie. Totuşi, sub influenţa tinerei Joséphine, natura lui se schimbă radical, transformându-l din senin într-un activist gata să provoace haos.

Selecţia de lungmetraj este completată de "Light Pillar" (r. Zao Xu), o dramă sci-fi inovatoare care a avut premiera la Berlinale şi a fost selectată la Karlovy Vary. Combinând fluid animaţia 2D cu secvenţe live-action, filmul urmăreşte un om de serviciu singuratic dintr-un studio de film falimentar, care îşi găseşte refugiul într-o idilă virtuală. Atunci când o echipă de filmare soseşte la studio pentru a filma o peliculă despre o invazie extraterestră, iluzia protagonistului se destramă, iar el alege să dispară odată cu spaţiul pe care îl îngrijea. Filmul devine o meditaţie vizuală profundă despre alienare şi despre modul în care un ecosistem artificial ajunge să substituie complet nevoia de conexiune reală.

Restul secţiunilor competiţionale (VR, AniMusic, Minimest, Scurtmetraj Românesc) vor fi anunţate în curând. Până atunci, iubitorii de film de animaţie îşi pot asigura deja locul la cele mai aşteptate proiecţii ale toamnei, abonamentele pentru Animest.21 fiind disponibile online, pe platforma Eventbook: https://eventbook.ro/festival/animest
 

viewscnt

Articolul de mai sus este destinat exclusiv informării dumneavoastră personale. Dacă reprezentaţi o instituţie media sau o companie şi doriţi un acord pentru republicarea articolelor noastre, va rugăm să ne trimiteţi un mail pe adresa abonamente@news.ro.

Recomandările editorilor
Ultima oră